Los videojuegos se encuentra en un periodo de crisis creativa que algunos han visto como la señal divina que estaban esperando para reinventarlo todo. Utilizar otras formas de control, basar los juegos en tareas cotidianas, atraer a personas que nunca antes habían jugado... La verdad es que algo se está consiguiendo. No sé vosotros, pero a mi Nintendo me podría untar bien untado de pasta. Como mínimo 3 personas a las que les he enseñado la Wii y han jugado con ella no han parado hasta comprársela, luchando contra las limitaciones de stocks, reticencias de las parejas y el factor precio. Sí, el precio, porque será la más barata, pero los 250 € que cuesta no te vienen en las cajas de Chocapic como regalo sorpresa. Por cierto, Alex de Peti Qui Peti, el bicho de Chocapic es un perro. Jordi tenía razón. Y van... (más…)
Uno de los debates más trascendentales que hay sobre el mundo del mundo electrónico es si los videojuegos pueden catalogarse como el enésimo arte, y equipararse así al cine o a la música. Un debate que para mí no tiene razón de ser, a causa de un factor: la jugabilidad.
Admirar una obra de arte implica, según mi punto de vista, una actitud pasiva con respecto a la obra admirada. A nadie se le ocurre, ni se le permite, acudir a la National Gallery para restregarse contra Los Girasoles de Van Gogh, ni acudir al Louvre para lamer el cuadro de la MonaLisa. Son obras que se admiran pasivamente, permitiendo que capturen nuestros sentidos pero sin alterarse ellas ni un ápice, para que el resto de personas puedan disfrutar de ellas en el estado en el que el artista las dejó cuando las dio por concluidas.
Ahí es donde se encuentra, según mi punto de vista, el principal escollo que separa los conceptos de Videojuego y Arte. El arte, opino, no puede ser interactivo, porque entonces se confundirían los papeles de Artista y del Público que tiene que disfrutar de esa obra de arte.
